El cineasta californiano Tim Burton acaparará las carteleras con 2 cintas en 2012. La primera se estrena el 11 de mayo en Estados Unidos, titulada: Dark Shadows y protagonizada por Johnny Depp, y está basada en la serie de televisión del mismo nombre que se transmitió de 1967 a 1971.
Dark Shadows es la octava vez que Tim Burton y Johnny Depp trabajan juntos. Una cinta en la que Barnabas Collins, un magnate de la industria del pescado en el siglo 18 es convertido en vampiro por la vengativa bruja Angelique Bouchard, sólo para ser desenterrado dos siglos después, en un extraño 1972.
“Lo que me gusta de Dark Shadows es que es una historia sobre la familia”, comentó Tim a Total Film. “Todo el trabajo es sobre el melodrama de una familia. Eso era lo que me interesaba a mí”, reitera en un video sobre la cinta que ya circula por la red.
Frankenweenie, complementa el año
El cineasta que se ha vuelto, a base de creatividad y su visión gótica, en una garantía en taquilla, también estrenará, el 5 de octubre en Estados Unidos, en 3D y en IMAX, la película Frankenweenie, realizada en blanco y negro y con la técnica de stop-motion (una de las favoritas de Burton). Contarará las voces de Winona Ryder, Christopher Lee, Catherine O’Hara, Martin Short, Tom Kenny, Conchata Ferrell, Martin Landau, Atticus Shaffer y Charlie Tahan.
Este proyecto lo produce Disney, la misma compañía que cuando Tim Burton tenía 25 años y trabajaba para ella le dio luz verde para rodar lo que en un principio fue un corto de 25 minutos en blanco y negro, y que fue financiado con casi un millón de dólares, para acto seguido enlatarlo porque no fue autorizada para su exhibición gracias al tono que manejaba.
Frankenweenie, escrita por Lenny Ripp sobre una historia de Burton, es una revisión de la versión de Frankestein (1931), de James Whale, y de su secuela, La novia de Frankestein (1935). Estaba previsto estrenarla con el relanzamiento de Pinocho, en 1984, pero cuando el organismo que otorga las calificaciones a las películas la vio decidió no autorizarla.
Entonces Burton se dirigió a ellos y les preguntó: “¿Qué tengo que hacer para que la califiquen para todos los públicos?”. La respuesta fue: “No es que haya que cortar nada, es el tono en general”.
Ahora, más de dos décadas después, y luego del éxito de Alicia en el país de las maravillas, también de Disney y dirigida por Burton; la cinta tiene una nueva vida, como el perro Sparky que la protagoniza.
Estas dos cintas son una muestra de que Burton sigue siendo, a pesar de las expectativas que se tiene sobre él y su trabajo, un cineasta cuyo modo de operar se basa por completo en sus sentimientos más íntimos. Para que haga y/o acepte un proyecto debe conectar emocionalmente con sus personajes. La imagen que él proyecta no es siempre literal, sino que está relacionada con la evocación de un sentimiento.
Tim Burton se ha convertido en un director visionario con el toque del Rey Midas, a pesar de su estilo inclasificable, el cual ha provocado la creación del término burtonesco. Esta transformación le ha conseguido el espaldarazo de Hollywood.
Y a pesar de que sus películas pueden haber recaudado más de mil millones de dólares en todo el mundo (como Alicia en el país de las maravillas), están muy lejos de integrarse y volverse esclavas del sistema de los estudios grandes. Su voz se deja sentir, su estilo es identificable e infalible. Su visión sigue siendo original y creativa.
